Hudba

How does brokenness walk? Or move through the world? says guitarist/vocalist Carrie Brownstein about The Center Won't Hold, Sleater-Kinney's tenth studio album. We're always mixing the personal and the political but on this record, despite obviously thinking so much about politics, we were really thinking about the person ourselves or versions of ourselves or iterations of depression or loneliness in the middle of the chaos. The Center Won't Hold is Sleater-Kinney's midnight record on the doomsday clock. After twenty-five years of legendary collaboration, rock 'n' roll giants Brownstein, Corin Tucker, and Janet Weiss rise to meet the moment by digging deeper and sounding bigger than we've heard them yet. Here are intimate battle cries. Here are shattered songs for the shattered survivors. The Center Won't Hold drops you into the world of catastrophe that touches on the election, says guitarist/vocalist Tucker of the title track. We re not taking it easy on the audience. That song is meant to be really heavy and dark. And almost like a mission statement, at the end of that song, it's like we're finding our way out of that space by becoming a rock band.

It is rooted in the stories, sounds and culture of South Florida, more so than any of his previous projects. With the elevated songwriting and production, ZUU will reset expectations for what Denzel can achieve and will cement Denzel's status as one of the most versatile, dynamic and important artists of his generation.

It is rooted in the stories, sounds and culture of South Florida, more so than any of his previous projects. With the elevated songwriting and production, ZUU will reset expectations for what Denzel can achieve and will cement Denzel's status as one of the most versatile, dynamic and important artists of his generation.

In 1993, guitarist John Scofield teamed with elder jazz-funk pioneer and saxophone great Eddie Harris and a tremendous band featuring Larry Goldings on organ and piano, Dennis Irwin on bass, Bill Stewart on drums, and Don Alias on percussion to lay down his soul jazz opus Hand Jive. Produced by Lee Townsend, the album featured 10 groove-based Scofield originals including the irrepressible „Do Like Eddie.” This 180g Blue Note 80 Vinyl Edition mastered by Kevin Gray arrives on the 25th anniversary of the album's original release on August 9, 1994, and marks the 1st time the full 10-track album will be released on vinyl.

Když Tim Bergling 20. dubna 2018 zemřel, hudba pro nové album byla z devadesáti procent hotová. Tim za sebou zanechal bohatou sbírku téměř dokončených skladeb, poznámky, emailové konverzace a textové zprávy týkající se vytvářené muziky. Skladatelé, se kterými Tim tehdy spolupracoval, se se svolením rodiny, která nechtěla Timovu hudbu nechávat zamčenou v šuplíku, rozhodli v nahrávání pokračovat. „Po tom všem, dotahovat skladby do konce... Cítím se paralyzovaný, i když o tom jenom hovořím. Ale hlavním úkolem dokončování skladeb bylo co nejpřesněji naplnit Timovu vizi,” přibližuje nahrávání Kristoffer Fogelmark.
Prostřednictvím programu Fruity Loops byli Kristoffer s Albinem Nedlerem schopni najít a zachovat Timovi přesné úhozy kláves. „Měl úplně jiný styl hraní,” objasňuje Nedler. „Jeho prsty se občas dotkly neobvyklého tónu, což jeho skladbám dodávalo unikátní zvuk. Timovi otisky se doslova nachází napříč celou deskou.”
Avicii získal ohromnou popularitu jak mezi kritiky, tak fanoušky v roce 2011, kdy vydal taneční hit Le7els, který se usadil na prvních příčkách britské i americké hitparády a vysloužil Aviciimu nominaci na Grammy. Následující song Wake Me Up suverénně dobyl hitparády v 81 zemích a Aviciimu, který se stal jedním z nejznámějších DJs vůbec, definitivně zaručil globální úspěch.

High Expectations je první studiové album zpěvačky Mabel, která byla dvakrát nominovaná na BRIT Award, prodala přes 3 miliony singlů a na kontě má přes 1 miliardu streamů. Deska High Expectations se věnuje mladé lásce, otázce identity, ženské síle a duševnímu zdraví. Obsahuje například hity jako Don't Call Me Up, Mad Love nebo Bad Behaviour.

Vychází soundtrack k jednomu z nejúspěšnějších seriálů Černobyl, jehož hlavní autorkou je islandská experimentální hudebnice Hildur Gu?nadóttir. „Společně s Chrisem Watsonem a Samem Slaterem jsme vycestovali do Litvy, abychom nahráli zvuky místní jaderné elektrárny Ignalina, kde byla točena značná část seriálu. Následně jsme se prohrabovali v hodinách nahraných materiálů a podařilo se nám zachytit unikátní melodie dveří, pump nebo reaktorových a turbínových hal. Kromě mého hlasu je tak hudba k seriálu tvořená samotnou elektrárnou,” přibližuje proces tvorby Hildur. Soundtrack, který získal nominaci na cenu Emmy, vychází na CD i LP.
Seriál je pětidílnou minisérií, která pojednává o havárii černobylské jaderné elektrárny v noci z 25. na 26. dubna 1986 u ukrajinského města Pripjať. Uvedení prvního dílu sledovaly téměř 2 miliony diváků a kumulativní sledovanost přesáhla 1,7 milionů. Na Internet Movie Database (IMDB) získal seriál hodnocení vyšší než Hra o trůny nebo Perníkový táta a na ČSFD se Černobyl stal druhým nejlépe hodnoceným seriálem.
Hildur Gu?nadóttir, která je skladatelkou, zpěvačkou a hráčkou na čelo, v minulosti pracovala na soundtracích k filmům Joker, Máří Magdaléna nebo Sicario 2. Vydala čtyři kritikou ceněná sólová alba (Mount A, Without Sinkins, Leyf?u Ljósinu a Saman), spolupracovala například s již zesnulým Jóhannem Jóhannssonem nebo Fever Ray a získala několik nominací na Icelandic Music Award.

This long sought-after release celebrates the 50th anniversary of Woodstock, by giving fans a front-row seat to relive CCR's stirring, hour-long set as it was performed that historic night in August of 1969. Kicking off with „Born on the Bayou,” the album features the band's biggest singles of the day, plus selections off their first three LPs, including „Commotion,” „Ninety-Nine and a Half (Won't Do)” and „Bootleg.” Full of creative energy, John, Tom, Stu, and Doug delve deep into their music, playing extended improvisations of „I Put a Spell on You,” „Keep on Chooglin'” and „Suzie Q.”